Как создаётся венчальная пара – взгляд изнутри мастерской

В мастерскую редко приходят с готовым техническим заданием.

Чаще разговор начинается так:

— Венчание через два месяца. Хотим светлые иконы, не слишком нарядные. Чтобы всё было достойно.

Слово «достойно» ничего не говорит о размере бисера, оттенке жемчуга или форме киота. Но именно с таких слов начинается работа мастера. Ему предстоит понять, что заказчики называют сдержанностью, а что — праздничностью. Одной семье ближе спокойное оформление в светлых тонах, другой хочется, чтобы венчальная пара выглядела торжественно.

В семейной мастерской «Виссон» такие пожелания переводят на язык материалов, пропорций и ручной работы.

Традиционная венчальная пара состоит из двух икон — Спасителя и Пресвятой Богородицы. Их выполняют в одном размере и оформляют в общем стиле. Однако задача не в том, чтобы получить две одинаковые рамки с разными образами. Иконы должны составлять пару, сохраняя при этом самостоятельность каждой.

Над образами работает иконописец, а вышитые оклады создаёт основатель мастерской Анна Дьяченко. Уже на этом этапе становится понятно, почему индивидуальный заказ нельзя свести к выбору готовой модели из каталога. Иконопись, рисунок оклада, цвет материалов и киот должны быть согласованы между собой.

 

Когда украшение должно уметь отступить

На рабочем столе мастера — коробочки с бисером, жемчуг, ткань, нити. По отдельности всё это выглядит как запас красивых материалов. Но рядом с иконой красота перестаёт быть главным критерием. Слишком яркий бисер может перетянуть внимание на себя. Крупный жемчуг — сделать оформление тяжёлым. Сложный орнамент — заглушить сам образ.

Анна формулирует это просто: оклад не должен спорить с иконой, — «сначала я продумываю рисунок, затем подбираю материалы — японский или чешский бисер, натуральный жемчуг, камни. Потом начинаю вышивать. Здесь нужна точность, но одной аккуратности мало: иногда технически безупречный фрагмент приходится переделывать, потому что он нарушает общий ритм работы», — рассказывает мастерица.

Именно в таком подходе проявляется разница между ручным изделием и серийной вещью. В серийном производстве важно повторить образец. В мастерской приходится каждый раз заново принимать решения.

Бывает и другая задача: семья приносит уже существующую икону. Она может быть не новой, потемневшей, в простом киоте. Но ею благословляли родителей, а теперь хотят благословить детей.

В таком случае мастер не начинает с мысли, как сделать вещь богаче. Сначала нужно понять, что в ней нельзя потерять. Новое оформление должно поддержать семейный образ, а не превратить его в совсем другую вещь.

Что на самом деле выбирает заказчик

Человек, обращающийся в мастерскую, может и не разбираться в бисере, иконописи или устройстве киота. Он выбирает не технику вышивки как таковую. Ему важен результат и уверенность, что в значимом заказе не будет случайных решений.

Поэтому консультация становится частью самой работы. Нужно определить размер икон, выбрать образы, обсудить степень торжественности оформления. Иногда нескольких фотографий достаточно, чтобы понять предпочтения заказчика. В других случаях приходится постепенно отказываться от лишнего, пока не появится решение, подходящее именно этой семье.

На выбор влияют и вполне практические вопросы. Например, где будут находиться иконы после венчания? Небольшая пара для домашнего уголка и крупные образы требуют разного подхода. Нужны ли киоты? Какой оттенок дерева подойдёт к окладу? Должно ли оформление быть светлым или более строгим?

Киот защищает икону и вышивку от пыли и повреждений. Но он также завершает композицию. Поэтому его нельзя выбирать отдельно, как обычную раму после окончания всей работы.

Почему заказ нельзя откладывать

Ручная работа плохо совместима со свадебной спешкой. Если готовой венчальной пары нет в наличии, мастерам требуется время на написание или подбор икон, разработку окладов, вышивку и изготовление киотов. Срок зависит от размера и сложности оформления, но обсуждать заказ лучше заранее.

Стоимость тоже рассчитывается индивидуально. Она складывается не только из цены материалов. Имеют значение размер икон, сложность рисунка, объём вышивки, использование натурального жемчуга и камней, выбранные киоты.

Однако у дорогой ручной работы есть ещё одна составляющая, которую трудно внести в прайс. Это количество решений, принятых мастером до того, как заказчик увидит готовую пару. Какой оттенок убрать. Где остановить орнамент. Какая деталь оказалась лишней. Что лучше не украшать совсем.

Покупатель не видит этих промежуточных этапов. Но именно они определяют, будет ли работа выглядеть цельной.

 

Из мастерской — в дом

«Виссон» находится в Екатеринбурге, но обсуждать индивидуальный заказ можно и дистанционно. Заказчики из других городов присылают фотографии, согласовывают размеры, материалы и оформление.

Современные средства связи ускоряют процесс согласования. Но сама работа требует того же времени, как и 100 лет назад. Бисер по-прежнему пришивается вручную. Жемчуг приходится подбирать по размеру и оттенку. Икона требует не только внимания мастера, но и много времени.

Когда венчальная пара готова, на рабочем столе уже нет россыпи материалов и отдельных деталей. Есть два образа, связанные общей композицией. Когда работа мастера закончена история самих икон в этот момент лишь начинается.

Чтобы обсудить венчальную пару, достаточно сообщить предполагаемую дату, желаемый размер и несколько слов о том, какое оформление вам близко. Даже если точного представления пока нет, мастера помогут превратить общее пожелание в конкретное решение.

Иннокентий Григорьев